Ciclo de poesía contemporánea en Vallecas: POéTIKAS en La esquina del Zorro.
Sesión XV/ 09:05:2014.
20:00H.
Con: Sonia Fides, Rosana Acquaroni e Hipólito García Fernández (Bolo).
Recoger el testimonio de un tiempo maldito, como una declaración firmada del reo. Todos los delitos pueden ser resumidos en uno. Se escribe poesía nada más amanecer. Transcurre la mañana y en tu papel solo ha brotado una mujer desnuda, también un montón de niños jugando en el patio del recreo: llámalo cárcel, jaula o botella de cristal. Del golpe, siguen alrededor de la cabeza, estrellas y más pájaros; onomatopeyas de viejas historietas, la infancia a bocajarro, el olor a pólvora del primer amor, la atmósfera fría de las iglesias y un señor apalizado con los brazos en cruz. Escribes todo esto mientras el jefe de los gatos nos pasea por el huerto como un poema, colgamos de su mandíbula y bailamos extrañamente, como un títere flácido de paja seca. Los árboles frutales no salen de su asombro: manzanas, higos, ciruelas; recuerdan a una familia rara, enraizada en la ingle de quien les dio la vida; acuérdate de aquellos que abandonaron el nido por primavera, qué habrá sido de todos ellos. Tomas notas, no dejas de pensar en las abejas, que también han desaparecido. Hay flores extrañas en el jardín, pero no hay pájaros, e insistes que tampoco abejas. Todo es una gran mierda, quizá por ello el poeta ha mutado a mosca. Pensar en escribir una línea más, un solo verso, mejor hacer el amor con los renglones. Encontré tu cadáver poesía, en la comisaría del barrio y allí sigue, de cuerpo presente.
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| (c)Federico Romero |
Ha llegado el mes de mayo y nos reconocemos nuevamente en otra sesión de POéTIKAS. Quince jornadas para la poesía en este espacio, resistiendo a los fríos del mismo modo que a los rigores del sol. Hoy estuvimos excepcionalmente acompañados. Muy contentos por un local acerado de barrio, que resiste la crisis a golpe de ingenio, la librería La esquina del zorro, en un viernes colmada de gente que venía a presenciar la ceremonia de la poesía, ese rito de la palabra que nos vincula y enlaza, y, que a la vez, nos desconecta y aísla; como una liturgia que cada una/o la vive o experimenta dentro de su característica. Esta vez el atractivo del verso lo traían consigo las poetas Sonia Fides, Rosana Acquaroni y el insólito Bolo, para sazonar, palabra tras palabra, la sesión número XV de este ciclo de poesía contemporánea en el barrio de Vallecas, vinculado ya a esta época catástrofe y singular que nos acompaña. De extrañeza y realidad también la poesía, a veces; como pueda parecer la poesía del poeta Ángel González, igualmente marcado por su tiempo. Con él, con sus “Glosas para Heráclito", dimos comienzo hoy: (4) Nada es lo mismo, nada permanece. Menos la Historia y la morcilla de mi tierra: se hacen las dos con sangre, se repiten.
ESE MONTÓN DE DUDAS LLAMADO ‘BOLO’
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| (c)Federico Romero |
“Lo prometido es duda” ó “No te entiendo casi todo”: La creación de este original escribidor —pues llamarse poeta, para él, es como un transito: «Ya se te pasará», suele responder cuando alguien le afirma tal aseveración— nace de la necesidad de contar, de contarse, de contarnos; Hipólito García Fernández (Bolo), activista cultural, gestor y divulgador de la poesía en esta ciudad de Madrid, trabaja lo breve porque se cansa, dice, y dibuja monogramas en la hoja timbrada de la poesía; ejerce el texto mínimo e instruido y ama la ocurrencia tanto como el aforismo; el todo reducido, lo chico y lo pequeño, que es en definitiva lo que engloban sus réflex(i)ones, muchas de ellas de enorme calado; de la misma manera que se vierte en los títulos de sus libros publicados, como por ejemplo: “Ese montón de dudas llamado chatarra” o “Rojo bastante”, como muestra de algunos de los más representativos; todos ellos cargados de píldoras con mucha ironía y, sobretodo, con un enorme sentido del humor: La verdad a partir de tres personas cambia. Teníamos en POéTIKAS ganas de traer a alguien como Bolo, que se expresara, dentro del ejercicio poético, con esa habilidad y cierta precisión y que puede definir la velocidad de ejecución en una pieza poética breve, al margen de métricas y retóricas; como algo que toma una nueva luz o un nuevo color en las propias palabras.
HINCAD EL CORAZÓN, ASOMAOS A LA VIDA
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| (c)Federico Romero |
Celebraba Rosana el encuentro entre personas; festejaba POéTIKAS y expresaba la necesidad de espacios como éste, nuestro, ya de todas y de todos. Para conmemorarlo nos traía el ahora, “La discordia de los dóciles (Olifante, 2011)”, poesía cargada de tiempo presente. El último libro publicado que conocemos de ella. En él Rosana Acquaroni proclama el vosotros, la poesía para los nadie por derecho de naturaleza. Porque vendrá la muerte/volcará su cemento/ su turba desmedida/ y un corazón de insectos se adueñará de todo para siempre. En él la muerte se hace pública y por esta propiedad, que la distingue, merece que la pongamos en el centro de toda meditación: Hincad el corazón, asomaos a la vida, y veréis todo aquello que se esconde… Un deslegañado necesario para nuestros ojos, en estos días donde la muerte se transforma, e incluso se hace broma con ella. Luego, en su segunda intervención, hubo un poema que nos dejaba tiritando: “Tiempo de opacidad”, si bien al inicio del mismo (Tiempo de desencuentro…) podría contradecir el comienzo del apartado de ella en esta nota del viernes 9 de mayo, su apoteósico final: los labios que te miran/ mientras muerdes/ un pedazo de invierno en el fondo de un beso, haría justicia a nuestro sentir.
DEBAJO DE CADA CUERPO HAY UN INFIERNO
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| (c)Federico Romero |
En Vallecas tenemos la fortuna de contar con una poeta con estilo, que tiene en sus obras el carácter propio de quien hace de la constancia su exclusivo sello, y es en esa perseverancia donde residen los apelativos con los que podemos adjetivar la obra de Sonia Fides; si hay otros, todos tienen que ver con el trabajo y el esfuerzo, con la brega en la gimnasia del escritor, no en vano Sonia se maneja con acierto, tanto en narrativa como en poesía; las lecturas, que me consta que acumula, capacitan con fluidez sus libros publicados. Fue ella quien decididamente quiso leer en último lugar, y desde ahí ofrecernos la originalidad de su poesía, basada en detalles y distintivos que rozan los sofisticado pero que sin embargo entroncan perfectamente con el hecho espontáneo de la sencillez. La lectura de Sonia nos traería, además de algún que otro inédito como “Hay un hombre sin sueño en New York”, una selección de “Mi vida con Julio Verne”; libro de poemas publicado en 2013, que te puede trasladar a esa tiniebla, donde la tierra bien pudiera ser un pozo negro y la sinrazón el asomarse, para dejarnos caer; aunque en el horror de la caída siembre quede la esperanza de que alargue una mano hacia nosotros, bien de su brocal, bien desde su profundidad; para salvarnos o terminarnos de tragar: Debajo de cada cuerpo hay un infierno, dice uno de los versos en un poema de este libro; en el que además llama la atención el que no aparece un sólo título más allá del que haga parte de estructura, quizá a modo de necesidad; sin embargo esta autora hace del encabezado de sus poemas un propio poema, es decir solo con el título ellos mismos funcionarían perfectamente, y así se puede comprobar en anteriores obras, sirva de ejemplo la mayoría de los que aparecen en su libro de poemas “Electra se quita el luto”.
Aguardamos a que mayo siga su ritmo, el final del mes se presenta intenso, con feria del libro incluida; esta primera parte de este ciclo de poesía contemporánea también ultima sus jornadas, que darán fin la primera semana de julio, para luego retomarlo en el mes de septiembre, y aunque no es hora de hacer inventarios (ni hay por qué), ni sacar conclusiones, lo cierto es que como experiencia, más allá de la positividad de estos encuentros, ha superado todas la expectativas iniciales. Mientras tanto para terminar este mes, el viernes 23 de mayo tendremos con nosotros un nuevo POéTIKAS, tan sugestivo como los anteriores, y para ello contaremos con la presencia de la poeta Raquel Ramírez de Arellano y los poetas Miguel Ángel Muñoz Sanjuán y Juan Carlos Mestre; ya sabéis, aunque no nos cansamos de repetirlo, que las puertas están abiertas. Os esperamos.
Gsús Bonilla
El viernes venía acompañado del viento caliente que se levanta en junio y el olor a tormenta, que todos recordamos; ya intentamos atrasar media hora más las jornadas, pues a decir verdad, en el interior de la librería La esquina del zorro, se nota la calorina acumulada durante el día, de manera que buscamos el poco frescor que nos ofrecen las noches de verano. A esa misma hora, igualmente un viernes, tu país juega el Mundial de la vergüenza, también en este busca ser campeón; Brasil limpia las calles de niños indigentes con paramilitares, gol en el campo y paz en la tierra, mientras tanto, en los bares del barrio, no se pierde detalle de las pantallas más grandes del mundo, que emanan alineaciones y sueños multicolor, qué bonito es el fútbol, qué pasiones despierta, como decía La Polla Record en los noventa. La poesía también desadormece, pero menos, aun así recibimos con gratitud a quienes han decidido esta tarde acudir a POéTIKAS, que no han sido pocos y esperamos dar inicio a la jornada XVII, que nos traería además el hilo común de lo realista y lo no-monárquico, tres autores que por lo escuchado aquí, tienen claro que si ha de haber un poder, éste ha de residir en el pueblo. La república como forma de gobierno. La gente dice, la gente hace. Leire Olmeda, Marisa Peña y Pedro José Morillas residen en la poesía, viven en ella y para ella, y desde ella nos proporcionaron una excelente tarde, que iniciamos con el poema “Lenguas muertas” de Mario Benedetti: las viejas lenguas eran vivas/ cuando vibraron en la gente/ y eran el habla del esclavo/ del campesino y del apóstol/ del artesano y de la puta. Retomamos la estructura normal del ciclo, después de lo experimentado en ocasiones anteriores; así pues Leire Olmeda se ofrecería en el lenguaje sencillo, que no simple, de lo directo; desbrozaba su poesía manejando el verso sin contrapesos e incentivó la cercanía, con ello, enseguida conseguiría que sus palabras alcanzaran al público. Emotiva y civil, como calidad de los recursos que amparan a sus textos lograría una atmósfera para la identificación, para desde un primer poema empatizar con ella. 
Marisa Peña tiene el dolor de la memoria incrustado en el pecho; expectora verso a verso la veneración por el antepasado y honra con su poesía al hueso de paisano que reposa en el olvido de las cunetas, en la fosa común; sus poemas solicitan un viaje hacia afuera, desde la profundidad de la tierra donde yace el espanto hasta la clarividencia de la poesía que nos hace luz. De igual modo Pedro José Morillas no renuncia a la narratividad en sus poemas, con diferentes perspectivas y matices, sin embargo los dota de la gratificación y el poderío de la imagen, con un hondo conocimiento en este ejercicio, que lo capacita sin lugar a dudas para reconocernos en esencia en la comunicación y expresión del artista y que transmite en su magnífica faceta poética, porque Pedro además, practica el arte de la pintura. Ya estamos casi que finalizando esta primera etapa de POéTIKAS, a la vista dos últimas jornadas para concluir. Cuando iniciamos en el mes de octubre del pasado año este ciclo de poesía contemporánea en el barrio, ni por asomo pensábamos el recorrido que iba a tener, tampoco si iba a despertar mayor transcendencia más allá de unos pocos meses más, al menos hasta que finalizase el año 2013, aunque para decir verdad y en este sentido también nos daba un poco igual, en la manera en que cuando las cosas se han de hacer, sin darle muchas vueltas, ni buscarle demasiadas explicaciones; es decir, hacerlas porque sientes la necesidad de hacerlas; sin embargo, jornada tras jornada, el encuentro fue creciendo en expectación, en contenido y variedad, y cada vez ganando en concurrencia. 
Nueve meses ya, madre mía, cuando con el propósito de dinamizar la actividad cultural del barrio y en el intento de acercar la poesía a los vecinos, emprendimos este viaje a quién sabe qué parte. Desde entonces cuarenta y ocho poetas, dieciséis jornadas y un buen puñado de amigas y amigos que han venido presenciado este ciclo de poesía contemporánea en el barrio de Vallecas, en la librería La esquina del zorro, dedicado a la palabra como reflejo de nuestros pensamientos y sentimientos, como conducto para la comunicación. Como vehículo escoger la poesía, ese término tan ancho como versátil y tan complicado de definir, pero a la vez aquello que nos hace creer que suceden cosas, más allá de nuestro entendimiento; sin embargo en esa revelación, puede que esté el hallazgo o aquello capaz de hacer que empaticemos con la realidad que afecta a quién se nos muestra en esa exteriorización, que bien podría ser el estruendo de un silencio o el más necesario de los aullidos, al otro lado de la seriedad y el decoro en las palabras. Construir un espacio de todas y todos, para el que hemos convocado a poetas y han venido; aunque a otros no les hemos llamado y han querido venir y vinieron, y algunos más vendrán; donde avisamos a unos cuantos más y no pudieron venir, y hubo otros tantos que no han querido venir, y, otros muchos, que ni fu ni fa, que no los habrá parecido ni buena ni mala idea, sino que los ha dejado indiferentes; en cualquier caso eventualidades y circunstancias con las que se ha de contar de antemano. 
A menudo paseo por el interés que muestran los zapatos, caminar adherido a una suela, ir de un lugar a otro dando pasos; de pequeño bastaba con estar descalzo sintiendo el adoquinado reciente de un barrio en construcción, bajo tus pies desnudos. Nunca supe por qué se caminaba, hacia dónde se iba. Sólo tenía conciencia de andar. Intuía el camino, descifraba su misterio y atribuía cualidades humanas a los animales y a las cosas; personificaba en estatua mis miedos e imaginaba aquellas figuras. De un modo u otro todo era símbolo o icono. Siempre tenía un ídolo al que recurrir, no recuerdo el mal tiempo en mis grabados. Con el paso de los años he ido perdiendo los retratos, abandoné toda iconografía y solo en mi relato soy feliz. Me he pasado media vida de un sitio a otro, evocando no sé el qué; me abruman hoy aquellos seguros de sus pasos, infalibles en los bordes de los precipicios; ésos que lo hicieron todo nada más nacer. Me niego a pensar que les brotasen unas alas en el centro de la espalda, quizá haya sido así y nunca fui consciente de ello; sin embargo, la cera ya no arde y como he dicho, soy feliz en mi relato. 
LA VIDA, LO ÚNICO QUE DIOS NO PREVEÍA 
SER HORMIGA HOY
SOÑÉ QUE ÉRAMOS BARCOS
Ciclo de poesía contemporánea en Vallecas: POéTIKAS en La esquina del Zorro. 
Una nueva jornada en este espacio creado en la librería La esquina del zorro, para el entendimiento y la comunicación, para la curiosidad y el asombro, para la poesía. Hoy nos visitaban la poeta Laura Casielles y los poetas Óscar Pirot y David Eloy Rodríguez. Seguimos experimentando, antes de echar el cierre a cada jornada, el asombro; cómo asumen los autores como propio el poema ajeno, esa indagación en la poética en la lectura del compañero, en la espontaneidad de asumir un texto concebido en otra característica. Lo volvimos a percibir una vez más.
Sería Óscar Pirot quien rompiese el hielo del espacio poético, el primero en la lectura; y lo haría de manera contundente, arrancando con el poema “Antigua creencia”, de su libro “Bestimenta” (Papel de Fumar Ed. 2010); un poema con una pasmosa fuerza visual: Cuando los hipopótamos permanecen/ fuera del agua/ más de lo debido/ comienzan a sudar sangre; de este libro nos ofrecería un conjunto de poemas donde panteras, unicornios, hormigas desfilarían ante los los ojos asistentes, se podía palpar la potencia de las imágenes en el poema; un libro como una suerte de bestiario pegado al lenguaje simbólico de los animales en la literatura, muy presente en la obra de Óscar. Poemas con su animalario que se ensanchaban en la expresión y adquirirían nuevos sentidos gracias al orador, con una recitación fabulosa, de diez; la cual enseguida atraparía al público. Memoria del agua (México, 2005) y Luz Anfibia (Amargord, 2010) son otros de los libros en la obra del autor, de este último también nos ofrecería poemas en la misma línea, pero con otros simbolismos. Nos remataría con el poema duelo y epitafio “Padre muerto”: Me quedé como un niño adentro de un árbol; y el inédito y asombroso poema ”Quinto Lobo”: Ahí vienen en pequeña manada los cinco lobos grises de la tundra. Sostenía Óscar en la tertulia posterior que escribe poesía porque la vida no le cabe en el cuerpo y no nos extrañó nada.
Aprender cómo decir “gracias” en el idioma de los que también rasgan y también se desgarran. Y eso es, Laura, lo que hemos aprendido esta noche aquí, en POéTIKAS, contigo: emoción y alegría por ver que en tu juventud reside una gran poeta. Nuestra gratitud entonces. Encontrar las palabras elementales. Y luego hablar. Son, también, los versos con los que finaliza el poema “Primera conjugación”, del libro “Los idiomas comunes” (Hiperión 2010) XIII Premio de poesía Joven Antonio Carvajal y Premio Nacional de literatura en la modalidad de Poesía Joven <<Miguel Hernández>> 2011. El mismo texto con el que daría paso a su intervención esta noche, el poema con el que de un plumazo embaucaría a los escuchantes, partir de él quedaron todos los oídos a su disposición. Vendrían más poemas de este premiado, por merecido, libro; tan soberbios unos como otros, arriesgándonos a destacar uno destacaríamos el fabuloso y simbólico “la levedad del pájaro”. En su generosidad nos ofreció la lectura de poemas de su inminente libro, a publicar por la editorial sevillana “La Herida”: “Las señales que hacemos en los mapas”, vertebrado en una experiencia vital y lugares de paso, a los que volver, como nos aseguraba su autora. Siguió en su ofrecimiento: venid hermanas del abismo y de los brotes, versos del poema inédito “ Como siempre, como entonces” (un poema escrito para el 75 Aniversario de las Brigadas Internacionales y que pronto verá la luz en un libro colectivo, gracias a la coordinación de Ana Pérez Cañamares y J.Jorge Sánchez, al amparo del título “Miles de tierras”).
